Ο Χρήστος Βοσκόπουλος είναι ένας καθαρά αυτοδιοικητικός άνθρωπος ο οποίος από το 2010 «αγκαλιάζει» τα προβλήματα των πολιτών. Είναι γέννημα θρέμμα της Καισαριανής, από Μικρασιάτες γονείς, και είναι εγγονός του αγωνιστή της Εθνικής Αντίστασης Γιώργου Κουβά.

Ο Δήμαρχος της Καισαριανής είναι καλεσμένος στην εκπομπή ΤΟΠΙΚΗ ΑΥΤΟΔΙΟΙΚΗ την Τετάρτη στις 19:00 στην ΕΡΤopen www.ertopen.com

Είναι διπλωματούχος της Σχολής Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του ΕΜΠ και δηλώνει έτοιμος να διεκδικήσει ακόμα μία θητεία, μιας και, όπως τονίζει, «έχουν πολλά να γίνουν ακόμα στον δήμο».
Παρ’ όλα αυτά είναι ικανοποιημένος, καθώς, όπως λέει, εμμέσως πλην σαφώς παρέλαβε έναν «μίζερο» διαλυμένο (από πλευράς υποδομών) δήμο.

Έλληνες επιστήμονες, ως επί το πλείστον από το Πανεπιστήμιο της Κρήτης, προχώρησαν σε μια σημαντική εφεύρεση την οποία κατοχύρωσαν με πατέντα.

Πρόκειται για την ελαχιστοποίηση της αντανάκλασης από γυάλινες επιφάνειες έως και 99%. Μια σειρά από έντομα, και κυρίως τα τζιτζίκια αποτέλεσαν έμπνευση για την επιστημονική κοινότητα λόγω των διάφανων φτερών τους.

«Υπάρχουν διάφορα έντομα, είτε είναι ενδογενή ή στο εξωτερικό, τα οποία έχουν στα φτερά τους σημαντικές αντι-ανακλαστικές ιδιότητες», εξηγεί στο ΑΠΕ-ΜΠΕ ο υπεύθυνος Τεχνολογίας της νεοφυούς επιχείρησης Biomimetic, Βαγγέλης Σκουλάς και συνεχίζει: «Μερικά από αυτά είναι οι τζίτζικες που γνωρίζουμε εμείς ή η πεταλούδα με τα «γυάλινα φτερά» και κάποια είδη σκόρου που στο μάτι τους χρησιμοποιούν αντίστοιχους μηχανισμούς. Αυτό είναι αποτέλεσμα εξελικτικής πίεσης και χιλιάδων χρόνων εξέλιξης. Συμβαίνει στα έντομα για να μην τα εντοπίζουν οι θηρευτές πάνω από τα δέντρα, όταν υπάρχει φως, έτσι ώστε να μην καθρεφτίζουν τα φτερά τους και είναι πιο εύκολα θύματα».

Τα φτερά του τζίτζικα έχουν κάποιες μικροσκοπικές μορφολογικές απολίξεις οι οποίες δημιουργούν την πολυπόθητη αντι-ανακλαστικότητα. Πρόκειται δηλαδή για νανοδομές που ξεγελούν το φως και έτσι δεν ανακλάται τόσο ισχυρά. Τα πέντε ιδρυτικά μέλη της νεοφυούς επιχείρησης κατάφεραν να αντιγράψουν αυτές τις δομές και να τις σμιλέψουν με ακτίνες laser πάνω σε γυάλινες επιφάνειες.

«Η φύση εντυπωσιάζει με την ικανότητά της να βρίσκει λύσεις και η επιστημονική κοινότητα εμπνέεται από αυτή. Η Biomimetic είναι μια εταιρεία τεχνοβλαστός η οποία προέρχεται από το Ίδρυμα Τεχνολογίας και Έρευνας και συγκεκριμένα το Ινστιτούτο Ηλεκτρονικής Δομής και Laser», αναφέρει στο ΑΠΕ-ΜΠΕ ο υπεύθυνος για τα ηλεκτρονικά και αυτοματισμούς της νεοφυούς επιχείρησης, Ανδρέας Λεμονής.

Η παντέντα αυτή θα μπορούσε να προσφέρει λύσεις σε μια σειρά από ζητήματα που μέχρι σήμερα μοιάζουν τελειοποιημένα. Για παράδειγμα, στα φωτοβολταϊκά πάρκα η ανάκλαση του φωτός μειώνει τη διαπερατότητα και συνεπώς την μεγαλύτερη εκμετάλλευση της ηλιακής ενέργειας. «Αυτό που έχουμε καταφέρει είναι μια πολύ σημαντική καινοτομία. Κάνουμε μια κατεργασία με μοναδικό τρόπο, δεν χρησιμοποιούμε χημικά», επισημαίνει ο Β. Σκουλάς.

«Η βιομιμητική υπήρχε σε μαθήματα που κάνουμε στο πανεπιστήμιο, στο Tμήμα Yλικών που ήμουν εγώ. Tο προνόμιο που έχουμε στις μέρες μας, σε αντίθεση με τα προηγούμενα χρόνια, είναι ότι εμείς δεν χρειάστηκε να παρατηρήσουμε τίποτα. Διαβάσαμε μελέτες ξένων πανεπιστημίων πάνω στο θέμα και εμπνευστήκαμε από αυτές. Είδαμε ότι μπορούμε να αναπαράξουμε κάτι αντίστοιχο σε γυαλιά. Βγήκαμε έξω, πιάσαμε τζίτζικες για να δούμε την απόδοση των φτερών τους. Όντως ήρθαμε σε επαφή με τη φύση, για να είμαστε σίγουροι και να αποδεικνύεται αυτό που λέει η μελέτη. Σήμερα ένας νέος επιστήμονας βρίσκει μέσω του διαδικτύου τρομερό ποσό γνώσης. Εμείς εμπνευστήκαμε από ένα paper το οποίο βγήκε το 2017», συμπληρώνει ο Υπεύθυνος Τεχνολογίας της νεοφυούς επιχείρησης.

Η Biomimetic χάρη στην καινοτόμο ιδέα της κατάφερε να αντλήσει χρηματοδότηση από ελληνικό επενδυτικό σχήμα αλλά και το Ευρωπαϊκό Ταμείο Επενδύσεων της τάξης των 900 χιλιάδων ευρώ. Αυτό το διάστημα έχει συνομιλίες με εταιρείες κολοσσούς και χτίζει συνεργασίες.

Η έρευνα συνεχίζεται αφού πολλά στοιχεία της φύσης έχουν ιδιότητες που θα μπορούσαν να δώσουν λύσεις σε μια σειρά από αντίστοιχα ζητήματα. Τα φύλλα φυτών για παράδειγμα έχουν χημικές συνθέσεις με καλή πρόσφυση στο νερό, πράγμα το οποίο τα καθιστά αδιάβροχα.

Επιμέλεια παρουσιάσει ο Γιώργος Διαμαντόπουλος

Ηχογράφηση: Νίκος Δεληστάθης

Στην σημερινή εκπομπή θα μεταδοθούν τρία μέρη από την Κρεολική Λειτουργία (Missa Criolla) του Ariel Ramirez με τους ¨Los Fronterizos¨

Αποσπάσματα από ζωντανή ηχογράφηση, στην Ιαπωνία ,του περίφημου φωνητικού συγκροτήματος ¨ The Swingle Singers¨ δυό παραδοσιακές ¨Δυωδίες¨ από την Ζάκυνθο των Επτανήσων σε διασκευή
του Αντώνη Κλάδη με την Σοφία Μάλαμα και την Πηνελόπη Μπερμπατιώτου.

Ακόμη στην εκπομπή θα μεταδοθούν, αποσπάσματα από τον δίσκο ακτίνας με τίτλο Χορωδιακό Εργαστήρι Δήμου Αργυρούπολης ¨ Η Βάρβιτος¨ με Μαέστρο τον Βασίλη Πετρόχειλο και τέλος από ένα παλιό
δίσκο βινυλίου της δεκαετίας του εβδομήντα ,η χορωδία ¨Αρίων¨ από την Καρδίτσα με Μαέστρο τον Στέφανο Ευθυμιάδη, ερμηνεύει μερικά τραγούδια του Γιάννη Μαρκόπουλου, με τη συνοδεία Λαϊκής ορχήστρας

Η εκπομπή μεταδίδεται το πρώτο και τρίτο Σάββατο κάθε μήνα, στις 10 με 11 το πρωί , από την ERT open www.ertopen.com  

 Για επικοινωνία , μπορείτε να αποστείλετε μήνυμα στην ηλεκτρονική διεύθυνση Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. ή μέσω της σελίδας στο facebook ¨Con Anima Con brio¨

Ραγδαίες εξελίξεις στην “Αυγή”. Ο ‘Αγγελος Τσέκερης υπέβαλε την παραίτησή του από τη διεύθυνση του φύλλου , χωρίς να δώσει εξηγήσει, όπως και ο Δημήτρης Στούμπος από το ΔΣ αφήνοντας αιχμές για τον τρόπο με τον οποίο ο  ΣΥΡΙΖΑ και η διοίκηση του φύλλου αντιμετώπισε την κατάσταση,σε σχέση με το παρελθόν. Το θέμα συνέχισε πρέπει να τεθεί σε επίπεδο κόμματος, ώστε να αποφασίσουν οι Προεδρικοί και οι πενηντατρείς. 

Το ημερήσιο φύλλο της εφημερίδας κινδυνεύει με κλείσιμο, με την προοπτική διατηρήσης του Κυριακάτικου, ενώ θα υπάρξουν αλλαγές και στο Κόκκινο. Η επιλογή να ανοίξουν το θέμα της “Αυγής” σε προεκλογική χρονιά, αποκαλύπτει την ανεπάρκεια του κόμματος της αξιωματικής αντιπολίτευσης, να αντιμετωπίσει τις εξελίξεις.

Μυρίζει μπαρούτι στην ΑΣΟΕΕ μια ημέρα μετά τον ξυλοδαρμό του καθηγητή από κουκουλοφόρους μέσα στο πανεπιστήμιο, καθώς έγιναν έξι συλλήψεις. 

Την τελευταία ώρα υπάρχει μεγάλη κινητικότητα έξω από την ΑΣΟΕΕ, καθώς έχουν μαζευτεί αρκετά άτομα με την αστυνομία να κάνει έξι συλλήψεις. Τα έξι άτομα που συνελήφθησαν μεταφέρονται στα γραφεία της Κρατικής Ασφάλειας. 

Στο μεταξύ έχει δοθεί εντολή στην Αστυνομία, στη ΔΙΑΣ και στην Αμεση Δράση να βρίσκονται κοντά στην ΑΣΟΕΕ. 

Σκηνοθεσία - Ερμηνεία: Έλενα Μαυρίδου

Trailer: https://youtu.be/ht82wAOeVcY

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Κάθε Κυριακή στο θέατρο Χώρος

“Ο Λάμπρος” θα ολοκληρωνόταν πριν από λίγες μέρες, για να έρθουν οι παραστάσεις μας,  “Πτέρυγα” και “Βάκχες”. Λόγω της πολύ δύσκολης περιόδου που διανύουμε, αποφασίσαμε μετά λύπης μας να τις αναβάλουμε και να επανέλθουμε, όταν θα μπορούμε να δούμε με μεγαλύτερη αισιοδοξία την προοπτική μιας πρεμιέρας. Λόγω της αναβολής αυτής και επειδή “Ο Λάμπρος” έχει κόσμο που επιθυμεί να τον δει, θα συνεχίσουμε με την παράσταση κάθε Κυριακή στις 20.00.

Ευχόμαστε να είναι, πάνω απ’ όλα, καλά όσοι νοσούν. Αυτό είναι το πιο σημαντικό. Για μας στα θέατρα, πρέπει να υπάρξει μια μέριμνα, διότι αυτό το «ανοιχτά» τα θέατρα, αλλά επί της ουσίας καταδικασμένα, μόνα τους σε αυτοσχεδιασμούς σωτηρίας, είναι τραγικό.

Έλενα Μαυρίδου

Ο Λάμπρος, η εμπνευσμένη από το ομώνυμο αριστουργηματικό ποίημα του Διονύσιου Σολωμού παράσταση, που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου στο θέατρο Χώρος, παρατείνεται. Ένα έργο πρωτοποριακό, που εξερευνά τα όρια μεταξύ διαφορετικών τεχνών· της κινηματογραφικής αφήγησης, του θεάτρου σκιών, του αναλογικού animation και της performance.

“Ο Λάμπρος θα μείνει απόσπασμα” έλεγε ο Διονύσιος Σολωμός, επιστρέφοντας επί 10 ολόκληρα χρόνια στο ημιτελές έργο του. Ο εθνικός μας ποιητής γράφει το σπουδαίο, πολύπλοκο αυτό ποίημά του στη διάρκεια μιας μακράς περιόδου διαμόρφωσης του συγγραφικού του έργου. Όπως ανέφερε ο μαθητής και εκδότης του έργου του, Iάκωβος Πολυλάς, “Στο ποίημα Ο Λάμπρος ο Σολωμός δείχνει στο έθνος του ότι η απλή γλώσσα δύναται να εκφράσει με θαυμαστή σφοδρότητα και συντομία τα παθητικότερα και πλέον απόκρυφα αισθήματα. Η γιγαντιαία αλλά μάταιη αντίσταση της θέλησης του ανθρώπου εις τους ηθικούς νόμους δεν επαραστήθηκε ίσως ποτέ εις εικόνας τρομερότερη από τούτην του Λάμπρου.”                  

Ο Λάμπρος αποπλανεί τη Μαρία στα 15 της χρόνια, για να την παντρευτεί. Κάνουν μαζί τέσσερα παιδιά, μία κόρη και τρεις γιους, αλλά ο Λάμπρος τα βάζει σε ορφανοτροφείο. Η Μαρία μένει αστεφάνωτη και για 15 χρόνια στερείται τα παιδιά της. Ο Λάμπρος φεύγει για να πολεμήσει τον Αλή Πασά και να εκδικηθεί τον θάνατο του αδερφού της Μαρίας, ενός ιεροκήρυκα που δολοφονήθηκε απ’ τους Τούρκους. Στο στρατόπεδο γνωρίζει τυχαία ένα κορίτσι, αλλά μην γνωρίζοντας ότι στην πραγματικότητα είναι η κόρη του, το ερωτεύεται. Ο τραγικός πατέρας αναγνωρίζει τα σημάδια του παιδιού του στο κορμί της νέας. Η κόρη μαθαίνει την αλήθεια και αυτοκτονεί. Ο Λάμπρος καταδιώκεται από τύψεις και αυτοκτονεί εκεί, όπου πνίγηκε η κόρη του. Η Μαρία χάνει τα λογικά της, αναζητά έναν άλλο κόσμο, να μην πονάει πια. Ρίχνεται στον γκρεμό.

Ο χρόνος στον Λάμπρο διαστέλλεται, χαρίζοντάς του αυτόν τον αποσπασματικό χαρακτήρα, διαστέλλεται και στην παράσταση, για να μεταφέρει τη δύναμη των εικόνων του Σολωμού. Ο Λάμπρος σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Έλενας Μαυρίδου είναι ένα έργο χειροποίητο, κινηματογραφικής αισθητικής. Αναλογικά εργαλεία, όπως το επιδιασκόπιο και οι χάρτινες φιγούρες-μαριονέτες μιας ναΐφ αισθητικής, συναντούν την τεχνολογία του ήχου. Η ανθρώπινη φωνή και τα παραδοσιακά όργανα, όπως οι λύρες Μακεδονίας και Θράκης, αναμιγνύονται με σύγχρονα μέσα της ηλεκτρονικής μουσικής και της ambient noise, χρωματίζοντας την αφήγηση του Λάμπρου, κατασκευάζοντας ένα ακουστικό και οπτικό σύμπαν για να ταξιδέψει ο υπέροχος λόγος του Διονύσιου Σολωμού.

Αντλώντας υλικό από τα ηχοχρώματα και τις μελωδίες της δημοτικής μουσικής του τόπου μας, ο λυράρης Γιώργος Μαυρίδης μεταπλάθει ζωντανά σκοπούς του Αιγαίου και της Ηπειρωτικής Ελλάδας. Μέσα από την αφήγηση και τη μουσική, το υπέροχο ποίημα του Σολωμού ζωντανεύει στον χώρο και τον χρόνο, δίνοντας πνοή σε σκιές ενός κόσμου παλιού που ζητούν να ενωθούν με το τώρα. Η εξερευνητική ψυχή των δυο ερμηνευτών συναντιέται με λέξεις και ήχους που υπερβαίνουν τον χρόνο.

Σύλληψη - Δραματουργία - Σκηνοθεσία – Ερμηνεία: Έλενα Μαυρίδου

Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής - Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Μαυρίδης

Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Σχεδιασμός φιγούρων: Έλενα Μαυρίδου, Στάθης Μαρκόπουλος

Επιμέλεια φωτισμού - Φωτογραφίες: Περικλής Μαθιέλλης

Βοηθός σκηνοθέτιδος – Επιμέλεια κειμένων: Ιωάννα Πιταούλη

Οργάνωση παραγωγής: Δήμητρα Κούζα, Ιωάννα Πιταούλη

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελεάννα Γεωργίου

Social Media: Δανάη Γκουτκίδου

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Σχεδιασμός - Γραφιστική επιμέλεια: Θωμάς Παπάζογλου

Η παράσταση Ο Λάμπρος παρουσιάστηκε πρώτη φορά στις 8 Αυγούστου, στο Φρούριο Καβάλας "Κοιτώνας Αξιωματικών", στο πλαίσιο του 64ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Trailer: https://youtu.be/ht82wAOeVcY

Πρεμιέρα: Παρασκευή 1 Οκτωβρίου

Μέρα και ώρα παραστάσεων: Κυριακή στις 20.00

Τιμές εισιτηρίων: 15€, Φοιτητικό 12€, Ανέργων, ΑμΕΑ 10€

Διάρκεια: 60’

Πληροφορίες - Κρατήσεις: 2103426736

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/o-lampros/

Θέατρο Χώρος
Πραβίου 6, Βοτανικός

Τηλ.: 2103426736

FB: Horos Theatre Company

Νέο Website: https://horostheatre.gr/

E-mail: horostheatro@gmail.com

Πληροφορίες  για το Εργαστήριο και τα Σεμινάρια στο θέατρο Χώρος:  https://horostheatre.gr/

Μέτρα Προστασίας από τον Covid 19

Για τη διασφάλιση της δημόσιας υγείας το θέατρο Χώρος έχει λάβει όλα τα απαραίτητα μέτρα υγειονομικής προστασίας και οι κανονισμοί λειτουργίας του συμμορφώνονται με την τρέχουσα νομοθεσία. Η είσοδος στο θέατροθα πραγματοποιείται σύμφωνα με τις εκάστοτε ισχύουσες υγειονομικές διατάξεις για την είσοδο σε αμιγείς κλειστούς χώρους. Συγκεκριμένα, οι θεατές θα εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο [α] πιστοποιητικού εμβολιασμού ή [β] πιστοποιητικού νόσησης, που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν, επιδεικνύοντας  αστυνομική ταυτότητα, δίπλωμα οδήγησης, διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας προς τα παραπάνω. Τα προαναφερθέντα πιστοποιητικά επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή είτε ηλεκτρονικά μέσω κινητής συσκευής του θεατή, τα οποία ο ιδιοκτήτης ή ο νόμιμος εκπρόσωπος της επιχείρησης (ή εξουσιοδοτημένο πρόσωπο) σαρώνει ηλεκτρονικά μέσω της ειδικής εφαρμογής του άρθρου 33 του ν. 4816/2021 (Α' 118) Covid Free GR. Εναλλακτικά, εφόσον ο αλλοδαπός προέρχεται από χώρα εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης, τα πιστοποιητικά επιδεικνύονται σε έγχαρτη μορφή.

Η χρήση της μάσκας είναι πάντοτε υποχρεωτική σε όλους τους χώρους.

Πέμπτη 3, Παρασκευή 4, Σάββατο 5 Φεβρουαρίου

Πέμπτη 10, Παρασκευή 11, Σάββατο 12 Φεβρουαρίου | 21:00

Υποσκήνιο Β' Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη

Η προπώληση έχει ήδη αρχίσει

Το έργο πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπ. Πολιτισμού και Αθλητισμού

Η Κυριακή Νασιούλα και ο Αργύρης Αγγελή, το ντουέτο των ιδρυτών του Gesamt Atelier έρχονται για δεύτερη φορά στην Αθήνα με δύναμη από το Λονδίνο και συμμετέχουν, με την παράσταση LOOM (αργαλειός), στον διάλογο για τον τρόπο με τον οποίο συνυφαίνονται οι ατομικές εμπειρίες και η συλλογική ταυτότητα ενός τόπου, με αφορμή την επέτειο των διακοσίων χρόνων από την επανάσταση του 1821.

Το LOOM παρουσιάζεται στις 3, 4, 5, 10, 11 και 12 Φεβρουαρίου στις 9:00 μ.μ. στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Υποσκήνιο Β΄ της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη) και συνδυάζει μεταβαλλόμενες κατασκευές με σύγχρονο χορό, λόγο, σύνθεση ήχου και διαδραστικές βιντεοπροβολές, είναι δηλαδή μια διαμεσική παράσταση. Μαρτυρίες, υλικά και σώματα των δημιουργών, των χορευτριών και των μελών της ομάδας πλέκονται μαζί συνθέτοντας μια συλλογική βιογραφία.

Με σπουδές στην αρχιτεκτονική, τον χορό και τις εικαστικές τέχνες, οι Αργύρης Αγγελή και Κυριακή Νασιούλα έχουν υφάνει στην κοινή τους πορεία έργα, στα οποία οι παραστατικές τέχνες συνομιλούν με την αρχιτεκτονική, τη γλυπτική, το βίντεο αρτ και την περφόρμανς, συχνά ενσωματώνοντας τη συμμετοχή του κοινού. Η δουλειά τους έχει παρουσιαστεί σε εμβληματικά κέντρα πολιτισμού στη Βιέννη (Architekturzentrum), το Λονδίνο (Whitechapel Gallery) έως και την Κρακοβία (Biennial of Interior Design).

Στο LOOM, σε συνεργασία με μια ομάδα νέων δημιουργών, το δυναμικό ντουέτο του GesamtAtelier αντλεί έμπνευση από τη λαογραφία και την παράδοση του ελληνικού γεωγραφικού χώρου και μελετά τον αργαλειό ως εργαλείο παραγωγής έργων αλλά και κοινωνικών συνθηκών. Αντιλαμβάνεται το υφαντό ως φορέα ιστορίας, έναν καμβά πάνω στον οποίο πανανθρώπινα και προσωπικά μοτίβα της ζωής παίρνουν χρώμα και σχήμα.

Το έργο πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Η παράσταση εντάσσεται στο πλαίσιο του επιτυχημένου κύκλου εκδηλώσεων Χορός@Μegaron Underground.

Φωτογραφίες από το LOOM βρείτε εδώ.

Φωτογράφοι: Αλέκος Μπουρελιάς, Χρήστος Μπουρελιάς

Δείτε το trailer της παράστασης LOOM εδώ.

Συντελεστές  〰

ΣΥΛΛΗΨΗ - ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ - ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ | Κυριακή Νασιούλα, Αργύρης Αγγελή

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ | Κυριακή Νασιούλα

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ - ΕΙΔΙΚΕΣ ΚΑΤΑΣΚΕΥΕΣ | Κυριακή Νασιούλα, Αργύρης Αγγελή

ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ | Jeph Vanger

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΒΙΝΤΕΟΠΡΟΒΟΛΩΝ | Ελένη Ξυνογαλά, Αργύρης Αγγελή

ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ/ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ ΒΙΝΤΕΟΠΡΟΒΟΛΩΝ | Ελένη Ξυνογαλά

ΕΝ∆ΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ | Βασιλική Σύρμα

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ | Απόστολος Στράντζαλης

ΣΥΝΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ/ ΕΡΜΗΝΕΙΑ | Μίνα Ανανιάδου (χορεύτρια), Θεοδώρα Γεωργακοπούλου (ηθοποιός), Κάντυ Καρρά (χορεύτρια), Δήμητρα Μερτζάνη (χορεύτρια)

ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑΣ | Ηρώ Βασάλου

ΚΕΙΜΕΝΑ | Αργύρης Αγγελή

ΒΟΗΘΟΣ ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΥ | Αναστασία Βαλσαμάκη

ΑΝΑΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΗ ΧΟΡΕΥΤΡΙΑ | Ιωάννα Καρατέγου

ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ | Κατερίνα Κότσου

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗ – ΒΙΝΤΕΟΣΚΟΠΗΣΗ | Αλέκος Μπουρελιάς, Χρήστος Μπουρελιάς

ΒΟΗΘΟΙ ΚΑΤΑΣΚΕΥΩΝ | Ιωάννης Αγγελή, Νίκος Κομιώτης

ΛΑΟΓΡΑΦΙΚΗ ΕΡΕΥΝΑ | Αργύρης Αγγελή, Αγγελική Αγαλιανού

ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΥΦΑΝΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ | Αλεξάνδρα Μπίσσα

ΕΡΜΗΝΕΙΑ ΚΛΑΡΙΝΟΥ (ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ) | Χρήστος Αναστασιάδης

Ευχαριστούμε το Κέντρο Μελέτης Χορού Ισιδώρας Ντάνκαν και την Πηνελόπη Ηλιάσκου.

Διάρκεια  〰

1 ώρα και 20 λεπτά περίπου (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων   〰

10 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 15 €

Eισιτήρια  〰

210 72 82 333

Για online αγορά πατήστε εδώ.

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Πληροφορίες  〰

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ

Site Megaron | Facebook Megaron | Instagram Megaron | Youtube Megaron | Twitter Megaron

GesamtAtelier

Site GesamtAtelier | Facebook LOOM Project | Facebook GesamtAtelier | Instagram

Σας παρουσιάζουμε μια πρωτότυπη, συναρπαστική, γεμάτη περιπέτειες και εκπλήξεις παράσταση, για παιδιά από 2,5 ετών, την "ΚΑΛΤΣΟΤΕΧΝΟΥΠΟΛΗ"

Οι Κάλτσες, που απέδειξαν, ότι μια καταιγίδα μπορεί να σε 
ρίξει  κάτω, αλλά μπορεί και να σε απογειώσει!
Οι Κάλτσες, που πέταξαν ψηλά!
Οι Κάλτσες, που έγιναν Καλλιτέχνες!
" Ήταν μια ηλιόλουστη μέρα.
  Ο Γάτος ο Πάτροκλος αγνάντευε τον ουρανό, όπου  
  πετούσαν  τα σπουργίτια, ο Σκύλος ο Μπρούνο
  παρακολουθούσε τον Πάτροκλο, ελαφρύς αέρας κουνούσε
  τις κουρτίνες στο ανοιχτό παράθυρο και στην αυλή, στο 
   σχοινί, στέγνωναν οι Κάλτσες".

Και κάπως έτσι ξεκίνησε η μεγάλη περιπέτεια, 
η  "Καλτσοτεχνούπολή" μας!!!

Trailer: https://youtu.be/8MWO3XjCFEU

Στις 17:30 "ΠΕΤΑ,ΛΟΥΔΑ!"
Για παιδιά 2,5-5,5 ετών με κούκλες και τεχνική Sand Art (ζωγραφική με άμμο) 
και ενεργή συμμετοχή των παιδιών.
Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ το άτομο

Προπώληση:
https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-kouklas-irina-boiko-white-puppet/


Διάρκεια των παραστάσεων από το Σαββατοκύριακο 15-16 Ιανουαρίου 2022
έως το Σαββατοκύριακο 26-27 Φεβρουαρίου 2022 

 
ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΥΚΛΑΣ ΤΗΣ ΙΡΙΝΑ ΜΠΟΙΚΟ
"WHITE PUPPET "
www.irinaboikotheatre.blogspot.gr
 
@χώρος τέχνης ασωμάτων
Οδός Αγίων Ασωμάτων 6,Θησείο
(δίπλα στον ΗΣΑΠ Θησείο)
Τηλ :211-8009838
www.xorostexnisasomaton.gr

Ανακοίνωση

Αγαπητοί φίλοι και φίλες,

Οι συντελεστές της παράστασης «Οι Γειτονιές του Κόσμου» του Γιάννη Ρίτσου, που παρουσιάζεται στο Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής, ανακοινώνουμε την προσωρινή αναστολή των παραστάσεων από την Κυριακή 16 Ιανουαρίου 2022, καθώς οι παρούσες συνθήκες σε συνδυασμό με τους κυβερνητικούς χειρισμούς μας εξωθούν πλέον να βαδίζουμε σε αχαρτογράφητο τοπίο, οικονομικά και υγειονομικά.

Τα εισιτήρια για τις 16/1 έχουν εξαντληθεί.

Ευχαριστούμε τους θεατές που στήριξαν θερμά τις Γειτονιές του Κόσμου και δίνουμε ραντεβού για ένα νέο κύκλο παραστάσεων το προσεχές διάστημα.

Ευχή όλων μας να ξανασυναντηθούμε σύντομα, δυνατοί, δυνατές και υγιείς.